パリ個展の様子 Paris solo show Egami Etsu "Social Distancing "
パリでの個展が始まりました。
展覧会タイトルは「ソーシャル・ディスタンシング」です。
展覧館会期は6月19日までです。
My solo show in Social Distancing was shown in paris <Social Distancing>
After studied at the Central Academy of Fine Arts in Beijing (CAFA) and the University of Art and Design in Karlsruhe (HfG), the Japanese artist Egami Etsu focused on the observation of our society and observed that "humans communicate with each other is not helping them to get closer, but rather creating more distance". Since the dawn of time, and particularly in the COVID-19 crisis, communication has become more complex in view of the diversity of human exchanges. Between virtuality and reality, the feeling of social distancing and uncertainty have emerged on both sides of the globe.
Having grown up in different cultures and languages, Egami Etsu is exploring the barriers of communication, from its essence to the process, which she calls the "game of misunderstandings". As Julie Champion, the curator at the Centre Pompidou, mentioned that the beauty of her work is that she sees all these specificities as a source, not only of misunderstandings, but also of creation and richness in people's relationships.
Oscillating between abstraction and figuration, Egami Etsu landscape portraits paintings constructed with horizontal, vertical and sinuous lines. For her, the portrait is not an object but rather the materialization of the sound, voice, and face of people. To create, the artist said that she sees with her ears and hears with her eyes. By juggling with the two methods of communication (sound and light), Egami Etsu captures the moment of ephemeral and intact beauty through her painting.
In the words of Nobuyuki Senzoku, the director of the Hiroshima Prefectural Museum of Art (Japan), Egami Etsu seizures the "variant beauty" of people who have taken refuge between the universal standards of beauty and the grotesque. Starting with sketches that are reworked one after the other to capture the attitude, the look, the depth of spirit or the emotion of passing figures, Etsu is inspired by the Japanese philosophical concept of "Ichigo ichie", inviting us to appreciate the present moment, to be more attentive to the small moments of happiness in everyday life and, finally, to be more connected to those close to us.
This feeling of happiness is transferred into this new series by the choice of colors taken from the rainbow motif, a symbol of dreams and hope. According to Kuang-Yi CHEN, Chairman of the Department of Fine Arts at the National Taiwan University of the Arts, "the rainbow is revealed in the painter's unconsciousness and the public's ignorance, which is also a delicate misunderstanding".
Sliding along the bristles of his brushes, the paint is released in a thoughtful and instantaneous gesture to see richly colored band appear. Juxtaposed against each other, each strip is separated by small white spaces that metaphorically represent, according to art critic Owen Duffy, the border of language and cultural differences.
In our contemporary society, where modern technologies plunge us into the crises of speed and urgency, doesn’t Egami Etsu paints to reach out to us to reconnect with the essential and to soften the boundaries of social distancing?
Après des études internationales à l’Académie Centrale des Beaux-Arts de Pékin (CAFA) et à l'Université des arts et du design de Karlsruhe (HfG), l’artiste japonaise Egami Etsu s’est focalisée sur l’observation des sociétés, ce qui lui a permis de faire le constat que « les humains communiquent entre eux, non pas pour se rapprocher, mais plutôt pour évaluer leurs distances ». Depuis la nuit des temps et particulièrement dans le présent de la crise du Covid 19, la communication se complexifie au vu de la diversité des échanges humains. Entre virtualité et réalité, les sentiments de distanciation sociale et d’incertitude ont émergé de part et d’autre du globe.
Ayant grandi à la marge de cultures et de langues multiples, Egami Etsu explore les barrières de la communication, depuis son essence jusqu’à son processus, qu’elle appelle le « jeu des malentendus ». Comme le rapporte Julie Champion, attachée de conservation au Centre Pompidou, « ce qu'il y a de beau dans ses œuvres, c'est qu'elle voit toutes ces spécificités comme une source, non seulement de malentendus, mais aussi de création et de richesse dans les relations des gens ».
Oscillant entre abstraction et figuration, Egami Etsu modélise des portraits paysagés selon une construction de lignes horizontales, verticales et sinueuses. Pour elle, le portrait n’est pas un objet mais plutôt la matérialisation du son, de la voix et du faciès des gens. Pour créer, l’artiste dit voir avec ses oreilles et entendre avec ses yeux. En jonglant entre les deux méthodes de communication (son et lumière), Egami Etsu capture par la peinture l’instant d’une beauté éphémère et juste.
Pour reprendre les termes de Nobuyuki Senzoku, Directeur du Musée préfectoral d'art d’Hiroshima (Japon), Egami Etsu saisit la « beauté variante » des gens réfugiée entre les standards de beauté universelle et le grotesque. En partant d’esquisses retravaillées les unes après les autres pour saisir l’attitude, le regard, la profondeur d’esprit ou l’émotion de silhouettes passantes, Etsu s’inspire du concept philosophique japonais "Ichigo ichie" pour nous inviter à mieux apprécier l’instant présent, être plus à l'écoute des petits instants de bonheur du quotidien et, enfin, être plus connectés à ceux qui nous sont proches.
Ce bonheur se matérialise dans cette nouvelle série par le choix des couleurs tirées du motif de l’arc-en-ciel, symbole de rêve et d’espoir. Selon Kuang-Yi CHEN, Président du Département des Beaux-Arts de l'Université nationale des Arts de Taiwan, « l’arc-en-ciel se révèle dans l'inconscience du peintre et la méconnaissance du public, ce qui est aussi un malentendu délicat ». En glissant le long des poils de ses pinceaux, la matière picturale est relâchée dans un geste réfléchi et instantané pour voir apparaitre des bandes richement colorées. Se juxtaposant les unes aux autres, chaque bande est séparée par de petits espaces blancs représentant métaphoriquement, selon le critique d’art Owen Duffy, la frontière du langage et les différences de culture.
Dans notre société contemporaine où les technologies modernes nous plongent dans les crises de la vitesse et de l’urgence, Egami Etsu ne peindrait-elle pas alors pour nous tendre la main aux vues de nous reconnecter à l’essentiel et atténuer les frontières de la distanciation sociale ?
A2Z ART GALLERY PARIS
24,Rue de I'Echaude, 75006 Paris FRANCE
Tel: +33 (0)1 56 24 88 88
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Mardi-Samedi(Lundi sur RDV)
11:00-19:00
Acces
Metro: M10-Mabillon,M4-Saint-Germain-des-Pre
